展覽介紹

 

 

 

前言

 

 

       在張書旂的畫里，人們可以看到自信、平靜與堅忍；同時也有美，古老中國的美，這樣的美存在于中國人的永恒靈魂中。 

       諾貝爾文學獎獲得者賽珍珠曾這樣描述對于張書旂作品的觀感，誠如所言，張書旂作品有一種平和卻深入靈魂的生命熱情，不僅在現代中國畫史上留下了亮人眼目的一筆，更于遠渡重洋后驚艷海外，讓美國人真正了解到中國畫的精神。在美國，論及20世紀在美的中國畫家時，上半葉首推張書旂，下半葉首推張大千，稱其為在美傳播中國畫的第一人，實不為過。 
其實，在此之先，張書旂早已在當時的中國畫壇頗負盛名。 

       張書旂（1900-1957），浙江浦江人，著名中國現代花鳥畫家，其聲名起于20世紀40年代，時與徐悲鴻、柳子谷并稱“金陵三杰”，曾任中央大學藝術系教授?？箲鹌陂g，他繪制的《百鴿圖》，作為國禮贈予美國總統羅斯福，一度懸掛于白宮，后珍藏于羅斯?？偨y紀念館，成為世界人民共同抗擊法西斯，追求和平的歷史見證。 

       張書旂自幼熱愛繪畫，始以自然為師，隨手涂抹，常獲鄉鄰稱贊。后考入劉海粟創辦的上海美專，受到系統的西畫教育，繼而因個人性情偏好，又于中國畫研習精深，得呂鳳子先生悉心傳授。張書旂對深得自然之趣的花鳥畫尤其偏愛，用心備至，他一面著意寫生，師法造化，一面遠習古人，近習諸家。從北宋趙昌、易元吉，五代黃筌、徐熙，明代陳洪綬，清代八大山人的花鳥繪畫，到當時的海上名家吳昌碩、嶺南畫派及日本“朦朧體”等諸家作品，無不是張書旂的研習對象，而其中對張書旂影響最大的，當屬小寫意畫風的代表任伯年。張書旂畫風不僅繼承了任伯年工實結合、簡練傳神的小寫意風格，其氣韻貫通、自然流暢的線條工夫，也絲毫不輸前人。當然，張書旂并不是一位拘泥門派的藝術家，他始終拒絕重復前人，追求轉益多師，獨出己意的更高境界，最終形成了獨具一格的藝術風貌：其作品結合了西畫對物象形態質感的表現力與中國畫線條流暢生動的自然氣韻，呈現出寫實與寫意互補融合的新畫境，曾被汪亞塵贊為“改進國畫的先鋒”。 

       張書旂作品給人的第一印象莫過于“鮮活”二字，很少有花鳥畫可以給觀者帶來如此強烈的欣賞感受：那種對于萬物生靈的熱愛發自內心，不可抑止，充溢于筆墨間，目之所及，生趣盎然，其師呂鳳子曾評其畫為：“畫花似聞香畫鳥若欲語”。這種充沛的生命力，當源于作者內心對于自然、生命與生活的熱愛。張書旂是一個為人豁達，愛好廣泛的性情中人，常在有兩個好菜下酒，醉意三分時，借興作畫，不乏佳作，這些躍然紙上的可愛生命，正是張書旂內心活力的延伸與外化。另一方面，使張書旂既能得之于心，又能應之于手的，是他敏銳的觀察力和純熟流暢的線條功底。他借用西畫水彩、油畫技巧表現禽鳥翎羽、游魚鱗片的光澤和質感，植物花葉豐富多變的色彩層次，同時充分發揮中國畫的線條神韻，用筆松弛卻充滿內力，線條極富彈性，意之所至，點畫自如，其友人曾用蘇東坡的名句“當其下手風雨快，筆所未到氣已吞”來形容其作畫手法的流暢有度，毫無遲滯。敏銳感悟與多樣技法恰到好處的融合，造就了張書旂作品中鮮活跳脫，生趣盎然的神韻。 

張書旂不僅在技巧方面大膽突破陳規，在材料的運用上同樣不拘一格。張書旂特好用粉，在繪畫中大量使用白粉，以創造特殊的畫面效果。一般來說，國畫家忌諱多用粉，因其容易造成畫面板滯膩俗。然而，對于這種難以掌控繪畫材料，張書旂卻將其運用得爐火純青，甚至因此獲得了“白粉主義畫家”的稱謂。他將白粉與水、與墨、與其他色彩混合運用，制造出如西畫水粉、油畫般的高光效果，或是類似水彩的朦朧感與透明感，不但不板不滯，反而使畫面雅潔，色彩沖淡，呈現出輕盈，恬靜，富麗而不庸俗的意味。這也使得張書旂的花鳥比起前代作品，具有更加活潑明凈的特點，少了幾分厚拙，多了幾分意趣，體現出更加鮮明的現代風格。 

作為在當時成就卓著的藝術家，張書旂畫品與人品俱高。他仗義輕財，曾多次義賣畫作，籌款支持抗日，對于更高的藝術境界，也始終不懈追求。張書旂曾與潘天壽等五位志同道合的藝術家共組“白社”，致力于國畫的學術研究，倡導“取經多方，融會貫通，自出新意”。作為藝術教育者，他多次出版教材，盡心教習，毫不保留，艾中信、凌立如、蘇葆楨、程本新等國畫家，都曾受教于張書旂門下，可謂桃李遍地。作為在異域傳播中國藝術的使者，他先后在舊金山狄揚博物館、洛杉磯博物館、西雅圖博物館、波士頓博物館、華盛頓國家美術館、紐約大都會博物館、芝加哥美術館，以及加拿大皇家藝術館等北美著名展館舉辦個展二十余次，同時還打破成見，于畫展現場揮毫潑墨，展現中國畫的創作過程，讓美國人對于中國畫有了更加生動而全面的認識，其流暢傳神的畫藝更是驚艷全場，讓中國藝術贏得了外國人的贊嘆，中國畫在國際的傳播，張書旂可謂功不可沒。 

       張書旂先生于57歲英年早逝，一生中以其赤誠之心，卓絕之筆，成就了獨樹一幟的藝術品格，留得滿紙馨香，遺饋世人。但因其早年旅居海外，在國內鮮有機會近距離欣賞到張書旂先生的佳作。為了讓更多國內觀眾接觸和了解這位海外國畫藝術家的佳作，欽哲藝術中心于2012年就參與了浙江美術館張書旂作品展的籌備工作，并與美國硅谷亞洲藝術中心合作，共同促成張書旂100件作品進入浙江美術館館藏。2014年，欽哲藝術中心又專程訪問加州，在斯坦福大學拜訪了張書旂之子張少書教授，商談張書旂作品再次歸國展覽事宜。此次，蒙張書旂先生美國家屬鼎力支持，提供張書旂先生畫作六十余幅在欽哲藝術中心展出，這是杭城繼2012年浙江美術館張書旂作品展之后，規模最大、品類最齊全的張書旂畫展，愿諸位觀眾能于此一睹張書旂作品的風采，感受他于筆墨間留給世人的鳥語花香。
 

欽哲藝術中心