展覽介紹

王昌杰曾十分謙遜地談起自己的從藝之路：“既非家學淵源，亦非家富收藏，幼讀私塾，更無名師可承，何言熏陶；唯天性嗜愛美術。”然而，正是這天性中的一點“嗜愛”，引導王昌杰走入藝術之門，終成一代大師。

喜好拉胡琴的王昌杰

說起王昌杰的藝術人生，頗有一些命中注定的傳奇色彩。他于1910年生于浙江遂安，其父為晚清拔貢，后放棄科舉參加革命，受到新思想影響，囑子弟習實業。在父親影響下，王昌杰于1925年考入浙江省立蠶桑職業學校（原址在今杭州西湖岳廟對面），求學期間曾染傷寒，幾病死，休學一年，期間人生觀有所轉變，開始觀照內心，并對藝術產生了日漸濃厚的興趣。病愈返校后，因同好二胡，機緣巧合，結識了當時還是國立藝術學校研究生的李可染，得到李的鼓勵與親自指導，王昌杰于1929年順利考入林風眠先生創辦的杭州國立藝術院，學藝期間，得蔡威廉、王子云、雷圭元、潘天壽等名師悉心教導，學業優秀，作品漆畫屏風入選全國首屆美展。然而生逢亂世，往往身不由己。1934年，王昌杰畢業后先在青島市工務局任技佐，參與市府大禮堂興建時，因市長所提匾額落款字體過大，當面頂撞市長沈鴻烈，因此受到訓誡，其耿直與真性情于此可見一斑?？箲鸨l后，他又參加了上海的敵后抗日活動，負責物資錢糧的籌劃運送，幾度命懸一線，死里逃生?？箲饎倮?，王昌杰赴臺，終于退出政界，復歸內心向往的藝術世界。

 王昌杰出生地遂安縣芹川村

 國立藝專時期的王昌杰（1929）

王昌杰任教臺灣師范大學藝術系期間教職員合影，前排右三為王昌杰

王昌杰繪畫兼擅中西，也長于平面和立體美術設計。在臺期間，他曾為訪臺的美國總統艾森豪威爾威爾夫婦創作水墨畫像，也曾多次參與法、德、意、希臘、土耳其等國際商展的臺灣館設計。正是在這個過程中，參觀研究歐美著名博物館的經歷讓王昌杰眼界大開，他無法繼續滿足于現狀，于六十年代與杭州藝專時期的同學鄭月波、劉業昭同赴舊金山發展。王昌杰在舊金山主流商圈的中心位置開設了“嘉禾畫廊”，謀生養家的同時，始終不忘探究中國傳統繪畫如何與西方世界對接和交流的問題。不過，這一時期的創作中，王昌杰的畫作皆無題款，而只鈐一方古印“詩卷長留天地間”，可想而知，這些以裝飾功能為主的商業作品并不是王昌杰最終的目的，他對于中國畫的深入探索，于1986年結束畫廊業務后才真正開始。

王昌杰在他繪制的巨幅裝飾壁畫前 

王昌杰與傅狷夫合作《懸崖蒼鷹圖》（背后懸掛）

1976年送別張大千時合影

數十年的積累和經歷，使得王昌杰對于中國與西方、傳統與現代之間的交流與共融體悟尤深。厚積薄發的王昌杰，自1986年始，其作品數量之多、風格之強、題材之多、結構之佳、尺幅之大，都呈現出前所未有的噴發之勢。他在大寫意與小寫意之間找到平衡點，構圖時見其師潘天壽之“造險破險”，筆力遒勁，常具動勢，墨彩柔和，不失精妙。在繼承浙派傳統之外，王昌杰作品中的立體感、景深感和山水畫中頗具現代意味的色彩與布局，又可見東西方藝術之間毫不突兀地交融。其大尺幅作品《舊金山全景圖》于2013年在硅谷亞洲藝術中心展出時，曾令著名中國藝術史家蘇立文（Michael Sullivan）驚嘆良久。而其筆下的動物，常常充滿了耐人尋味的內在精神，一幅《雙獅圖》中，畫中獅子雙目炯炯，精光四射，與王昌杰本人照片中的神情全無二致，這類作品，正是他獨一無二的自我寫照。

王昌杰作品 秋似美人

王昌杰作品 萬里鵬歸

王昌杰作品 荷花翠鳥

 

自1964年移居舊金山起，王昌杰對于革新中國水墨畫的愿望從未忘懷，臥薪嘗膽二十年：1970年代中期，他花費1200美元的重金在舊金山購藏一幅李可染山水畫；1982年籌劃海外中國水墨畫特展；1984年在臺北國立歷史博物館個展；1987年配合加州伯克萊大學高居翰教授的中國近代繪畫發展講座，并在鄰近的奧克蘭市米爾斯學院舉辦個展；1988年歸國北上探望當年的指路學長李可染教授并邀李訪美，可惜李先生次年病逝，不得成行……從這些努力中，我們不難看出王昌杰的雄心和韜略，也正是這份壯懷不已，令王老在創作生涯的最后十年迸發出無比的神采——墨雄筆壯、骨俊神豐——皆是有本而來。2013年7月，硅谷亞洲藝術中心和欽哲藝術中心在浙江美術館聯合舉辦《一池硯水太平洋——中國水墨畫在美國》大展，展出王昌杰先生8幅畫作，深得各界好評。2015年5月，欽哲藝術中心再次舉辦了王昌杰先生個展，希望讓更多國內藏家及觀眾認識和欣賞到這位大師的杰作。

 

王昌杰美國畫展現場 ，作畫者為同去美國的同學鄭月波，旁立者王昌杰

王昌杰在傅狷夫畫室，右起：張閭瑛、王昌杰、茅承祖、陶鵬飛、傅狷夫

回首王昌杰先生的一生，從早年棄桑蠶而學藝，到遭逢國難，棄藝抗戰，后終歸藝壇，拓境于海外……其歷程雖跌宕曲折，卻始終堅韌從容，求索不息，為二十世紀中國繪畫在美探尋發展，走向現代化的歷程，添上了濃墨重彩的一筆。

（文 / 夏飛）